21. yüzyılda çağdaş bestecilerin kompozisyonlarında viyolanın yeri

Abstract

Bu makale, 21. yüzyılda çağdaş bestecilerin kompozisyonlarında viyola çalgısına ilişkin fikirlerinin nitel araştırma yöntemlerine göre açıklandığı betimsel bir çalışmadır. Makalede, çağdaş yaklaşımları ve çalışmalarıyla öne çıkan Kaija Saariaho, Jörg Widmann, Jennifer Higdon ve Brett Dean olmak üzere dört bestecinin biyografi bilgilerine ve viyola için ürettikleri kompozisyonlarına ilişkin açıklamalarına yer verilmiştir. Araştırma verilerine, belge tarama modeli kullanılarak internet üzerinden yayımlanan makaleler, röportajlar ve bestecilerin kişisel sayfaları incelenerek ulaşılmıştır. Makale konusunun kavramsal içeriğinde, çağdaş müzik döneminin 20. ve 21. yüzyıldaki durumu ile viyolanın tarihsel gelişim sürecine değinilmektedir. Belirlenen kavramsal içeriğe göre araştırmada elde edilen veriler betimsel analiz yöntemiyle açıklanmaktadır. Araştırma sonucuna göre, 21. yüzyılda bestecilerin kompozisyonlarında viyolayı ses ve icra teknikleri özelliklerine göre tercih etme yaklaşımlarının aynı olduğu ancak işledikleri temalarda farklı çağrışımlarla betimleme yaptıkları tespit edilmiştir. Makalede, tarihsel gelişim sürecinin bir parçası olan 21. yüzyılda viyolanın çalgı kimliğine ne tür katkıların sağlandığı, bestecilerin kompozisyonlarında viyolaya olan yaklaşımları doğrultusunda ortaya konulmaya çalışılmıştır.

This article is a descriptive study in which the ideas of contemporary composers about the viola instrument in their compositions in the 21st century are explained according to qualitative research methods. The article includes biographical information about four composers, Kaija Saariaho, Jörg Widmann, Jennifer Higdon, and Brett Dean, who stand out with their contemporary approaches and works and their explanations of their compositions for viola. The research data was obtained by examining articles published online, interviews and composers' personal pages using the document scanning method. The conceptual content of the research, the situation of the contemporary music period in the 20th and 21st centuries, and the historical development process of the viola are touched upon. According to the determined conceptual content, the data obtained in the research are explained by the descriptive analysis method. According to the results of the research, it has been determined that composers in the 21st century have similar approaches to preferring the viola in their compositions based on its sound and performance techniques, but they describe the themes they cover with different connotations. In this article, it has been tried to reveal what kind of contributions were made to the musical identity of the viola in the 21st century, which is a part of its historical development process, in line with the approaches of composers in their compositions.